Наш ассоциированный член www.Bikinika.com.ua

ВОЛКОВ, СИН Волкова | Петербурзький театральний журнал (Офіційний сайт)

Розмову з Іваном Волковим веде Марина Квасницькому

Іван Волков - актор театру і кіно, композитор, звукорежисер. Закінчив Щукінське училище. Один із засновників Московського театру «А. Р. Т. О. », де зараз виступає як композитор і звукорежисер. На театральній сцені Іван грає рідко: у виставі В'ячеслава Полуніна «Snowshow» і в антрепризі Вадима Дубровицького «Вишневий сад» (роль Петі Трофимова).

Його тато і мама однофамільці: батько, Микола Волков, - протагоніст театру Анатолія Ефроса, маму, Ольгу Волкову, представляти теж не треба, її пам'ятають і по ленінградському ТЮГу, і по театру Комедії, і по БДТ, і ...

Одного разу однофамільці зустрілися - і з'явився Іван Волков.

Марина Квасницькому В інтернет-просторі ви нерідко називаєте себе Агуровим. Звідки виникла ця двоїстість прізвищ Волков-Агуров?

Іван Волков Агуров - справжнє прізвище мого дідуся Миколи Волкова-старшого, багатьом відомого роллю старого Хоттабича в кіно. Коли він і його брат зрозуміли, що будуть акторами, було вирішено взяти псевдонім, і вони кинули жереб. Так мій дідусь Микола Миколайович став Волковим, в честь актора Федора Волкова. А його брат Євген Миколайович залишився Агуровим. Папа завжди вважав діда своїм учителем. Він був приголомшливим актором, режисером і педагогом, працював в театрі, знімався в кіно. У Москві працював в Пушкінському театрі і в театрі ім. Гоголя в 1960-і роки. Викладав в Єкатеринбурзі. Папа завжди говорив, що було б добре, якби хто-небудь з нас повернув прізвище Агуров. Тому я в віртуальному просторі іноді називаю себе Агуровим.

Квасницькому Питання акторської школи якось обговорювалося в близькому колі? Що повинен уміти артист, без чого він не зможе відбутися в професії? Пам'ятається, преса писала: «На Миколая Волкова потрібно цілими курсами водити студентів театральних шкіл ...»

Розмову з Іваном Волковим веде Марина Квасницькому   Іван Волков - актор театру і кіно, композитор, звукорежисер

І. Волков.
Фото з архіву І. Волкова

Волков Я вже вчився в Лгитмик, коли тато мене витягнув в Москву. Він, як колишній випускник, дуже любив Щукінське училище і, звичайно, хотів, щоб я поступав туди. Цілий рік мене готував, підбирав матеріал, взяв до себе помічником на репетиції дипломного спектаклю «Дядя Ваня», який він в якості режисера-педагога випускав на курсі А. Бурова. Незважаючи на пріоритет Щуки, тато рекомендував мені поступати всюди, як колись робив сам. А коли зрозумів, що мене беруть і в Щукінське і в ГІТІС, то несподівано наполіг, щоб я вступив до ГІТІС до Олексію Володимировичу Бородіну.

Квасницькому Напевно, ви були не єдиним акторським дитиною на курсі? Як старше покоління відстежував результати навчання?

Волков На курсі вчився Михайло Поліцеймако. Звичайно, і його, і мої батьки приходили, дивилися наші роботи і висловлювалися. Нам було дуже цікаво, що вони скажуть. Папа дуже відповідально підходив до зауважень. Ніяких знижок і компромісів собі не дозволяв і завжди називав речі своїми іменами. Але при цьому був конструктивним.

Квасницькому Ваше покоління росло в непростий час. Ви вчилися в 90-і роки. Йшло активне повалення всіх міфів і авторитетів - політичних, культурних.

Йшло активне повалення всіх міфів і авторитетів - політичних, культурних

Зліва направо: Олександра Волкова, Іван Волков, Ольга Волкова, Віра Волкова (дружина Миколи Волкова), Митя Волков, Микола Волков, Коля Волков.
Фото з архіву І. Волкова

Волков Був загальний азарт розвінчання всього і вся, і розібратися було складно. Наприклад, про Станіславського говорили зневажливо. Це було модно. Іноді здається, що це і до цього дня модно. Гарного в цьому було тільки одне: нам хотілося створювати свій театральний мову, шукати якусь об'єднуючу ідею. Ми читали Антонена Арто, захоплювалися тренінгами Михайла Чехова, Єжи Гротовського. Пізніше вивчали тренінги Теодороса Терзопулосом і Тадаші Судзукі. Папа вмів, з одного боку, заохочувати наш ентузіазм, пошуки і лабораторний принцип, а з іншого боку, дуже жорстко припиняв будь-який мій тодішній скепсис щодо системи Станіславського, наполягав на важливості традиційної акторської школи, вишколу. Мама говорила про право на будь-які новації за умови знання ремесла, законів. І тато, і мама називали це базою, фундаментом. Олексій Володимирович Бородін також не давав нам спуску, проте при цьому не обмежував нашої свободи в самостійних роботах і пробах. Педагоги на нашому курсі представляли собою цілий спектр різних театральних шкіл: і вахтанговського, і ГІТІС, і МХАТ. Пощастило нам і в тому, що вчилися ми не в будівлі ГІТІСу, а в Російському молодіжному театрі. Це дозволяло відразу і глибоко зрозуміти всі плюси і мінуси майбутньої професії. Ми бачили роботи всіх цехів і майстерень, освоїли професію монтувальника, вчилися ставити світло. Завдяки цьому ми дуже багато дізналися і зрозуміли не в теорії, а на практиці.

Квасницькому У студентському запалі повалення було зневага до вагомості звучить зі сцени слова?

Квасницькому У студентському запалі повалення було зневага до вагомості звучить зі сцени слова

Н. Волков. Батько.
Фото з архіву редакції

Волков У нас був протест проти сценічного словоблудства, коли текстом починають підміняти найцінніше в театрі - дія. Звідси виник стимул і інтерес шукати, вивчати якісь інші виразні засоби. Нас цікавило все «до слова» або «після слова». Наприклад, в основі нашого першого вистави не п'єса, а живопис - роботи Пітера Брейгеля і Ієроніма Босха. Ми вчилися працювати з об'єднуючою нас ідеєю, темою, ідеєю.

У свій час нам було важливо змусити глядачів дивитися на актора, який існує без тексту. Шукали прикордонні, екстремальні стану, це було цікаво і складно одночасно: для цих станів необхідна була дуже точна мотивація. Загальна ідея, тема провокували пошук точного сценічної дії, і тоді слова самі запросилися назовні. Таким чином ми дізналися ціну слова, його значимість, коли не потрібно скорочувати, наприклад, тексти Шекспіра тому, що нам, сучасним, в них неорганічно, незатишно, ніяково. Коли, навпаки, є необхідність підтягнути себе до заданого автором рівня: щоб виникла потреба в словах Шекспіра. Зрозуміло, що в якомусь сенсі ми винаходили велосипед, але це була наша власна доріжка до усвідомлення того, про що говорили нам батьки, педагоги і той же Костянтин Сергійович.

Квасницькому Після ГІТІСу вас кидало в різні боки - з 1997 по 2001 рік ви були актором театру клоунади В'ячеслава Полуніна. Потім «Современник», «Три сестри», де, як пишуть, був тонкий психологічний малюнок ролі Андрія Прозорова.

Волков Любов до «лицедіїв» мені прищепила мама, коли ми ще жили в Пітері. І звичайно, коли з'явилася можливість працювати зі Славою, я поїхав. Поїхав вивчати, розуміти, брати. Тоді мені було дуже цікаво спробувати поєднати хороший психологічний театр і високу клоунаду, займаючись формою, не втратити зміст і навпаки. У випадку з клоунадою - шукати в ній протилежне. Ну да, як у Станіславського: шукай в поганому, де він хороший. Слава Полунін називає це мейерхольдовского коромислом, на одному кінці якого комедія, а на іншому - трагедія. Без нього комедія перетворюється в порожнє кривляння, а трагедія глупеет і втрачає обсяг.

Без нього комедія перетворюється в порожнє кривляння, а трагедія глупеет і втрачає обсяг

Н. Волков (Егль). Дід.
Кадр з фільму «Червоні вітрила»

Квасницькому До Бородіну вас привів тато, до Полуніну мама. Скорочує чи батьківський досвід тривалість процесу становлення, пошуку себе?

Волков Звичайно. До речі, пошуки в жанрі комедії були в нашій акторської династії давно. Мій прадід по мамі Іван Вольський - знаменитий провінційний актор і творець петербурзьких театрів «Старовинний водевіль» і театру-кабаре «Кривий Джиммі». Мама з захопленням розповідала про те, як він грав водевілі. Це взагалі дуже складний жанр. При зовнішньої легкості він вимагає дуже гнучкою, рухомий психофізики від актора, якої, судячи з маминим розповідями, і володів мій прадід. Блискавичні внутрішні розвороти на 180 градусів з гнівного монологу в музичний куплет і танець, коли куплет і танець не виглядають вставними номерами, а є безперервним продовженням дії. Це як вища ліга, і так він працював. Ці розповіді я чув з дитинства. Природно, це формує і направляє, задає певний рівень.

Квасницькому Ваші педагоги в ГІТІСі відкинули самостійну роботу, спектакль «Бджолярі».

Волков Це була перша версія спектаклю, що має довге життя. Згодом він сильно змінювався і ріс, завдяки, зокрема, і нашим педагогам, які його «рознесли». Прозвучали закиди у формалізмі, поверховості і дурості. Ми отримали по шиї - і за справу. Тоді нам здавалося, що вони нічого не зрозуміли, після обговорення було дуже важко. А на наступний показ прийшов Слава Полунін і дуже нас підтримав. Реанімував. Він заговорив про фантастичному реалізмі, і це багато в чому визначило вектор нашого подальшого руху.

Він заговорив про фантастичному реалізмі, і це багато в чому визначило вектор нашого подальшого руху

О. Волкова. Матір.
Фото з архіву БДТ ім. Товстоногова

Пізніше, в 2000 році, коли ми готували заявку на постановку вистави «Король-Олень» в Рамте, ми пробували репетирувати Гоцці, як трагедію Шекспіра, дуже докладно і наповнено. Постійно бігали за порадами до старшого покоління акторів РАМТа Івану Дмитровичу Воронову і Юліану Сергійовичу Балмусову. Нас цікавила робота з віршованою формою. Як тримати ритм, як не переривати думку в рядку, як працювати з промовою, як мислити в віршах, як дихати? Ми шукали принцип і стиль всупереч попсовому, квітчастій поданням про комедії дель арте. Шукали дуже гострий, химерний спосіб існування, розуміючи, що багато повинні довести Олексію Володимировичу Бородіну: чим гостріше малюнок, тим потужніше його змістовне наповнення. Спочатку ми хотіли показати Олексію Володимировичу репетицію зі своїми особами, але, здається, хвилин за двадцять до показу ризикнули і наділи маски. І довели. Олексій Володимирович дав добро на постановку.

Квасницькому Кілька років тому Ольга Волкова дуже гаряче висловлювалася про те, як важко було відбутися в кіно вам, починаючому артистові: на ролі бандитів і ментів НЕ годитеся, а образ інтелігентної людини в кінці 90-х був практично не затребуваний.

Волков Тоді у мене пріоритет був тільки один - театр. Незважаючи на те, що це був час порожніх глядацьких залів, нас це не турбувало. Ми займалися своєю справою.

Репетирували, експериментували, шукали можливості якогось розвитку і просування. Спочатку не відчувалося, що ми віддаємо набагато більше, ніж отримуємо. Орендували приміщення, заповнювали зали друзями і знайомими. Самі збирали спектакль, самі грали, самі розбирали. І, звичайно, в якийсь момент виникло відчуття безвиході. Ми навіть поїхали на фестиваль до Німеччини, назвавшись творчою групою «Сізіфова праця». Це, звичайно, був сарказм, але не без частки правди.

Квасницькому Ядро вашого майбутнього театру А. Р. Т. О. склалося вже на студентській лаві. Як народилася ця ідея?

О. Волкова (Рут). «Вплив гамма-променів на блідо-жовті нігтики». 1977 р
Фото з архіву БДТ ім. Товстоногова

Волков З другого курсу ми з Миколою Рощиним (нині художнім керівником московського театру А. Р. Т. О.) часто зустрічалися в спільних етюдах, уривках, самостійних роботах, нам було цікаво щось вигадувати, винаходити. В результаті нашого співтворчості в кінці другого курсу і з'явився спектакль «Бджолярі». Тоді ми зрозуміли, що його не можна кидати. Визначився якийсь цікавий шлях, по якому хотілося піти. Заговорили про власний театральній справі. Згодом «Бджолярі» вивезли нас до Європи, звели з Валерієм Фокіним і його Центром імені Мейєрхольда. У ЦІМе ми зробили кілька інших вистав. У той же період ми і заснували Акторська Режисерське Театральне Товариство. Назва продиктовано принципом нашої роботи: Микола Рощин як режисер задає вектор руху, здійснює відбір і веде репетиційний процес, але і актор - ініціатор і повноцінний співавтор спектаклю.

Квасницькому Сьогодні в театрі мало хто володіє інструментарієм монологу. Досить давно в одній з рецензій на «Гамлета» було написано: «Єдиний з усіх акторів, Микола Волков вміє здолати громаду шекспірівського монологу. Всі інші, боячись залишитися один на один з текстом, судорожно чіпляються за партнера ... »Чи є ностальгія саме за таким театру?

Волков Ностальгії немає, а є величезне бажання бути цього причетним. Звичайно, тато був моїм кумиром, і до сих пір це так. Його цінності - мої цінності.

Квасницькому Чи є серйозні творчі теми батьків, які мимоволі або навмисно хочеться продовжувати?

Волков Хочеться наслідувати ставлення до професії. Сьогодні все цьому заважає. Все дуже перемішано. Дуже легко втратити уявлення про погане і хороше. У батьків, людей їх покоління і досвіду, все набагато очевидніше, все простіше. Тому до багатьох сьогоднішніх проявам в театрі і в житті вони так нетерпимі. Їм складно і боляче миритися з спотворенням того, що для них прозоро і ясно. Сподіваюся тільки на те, що ця сьогоднішня муть спровокує черговий винахід велосипеда і що рама у цього велика буде міцніше колишньою.

Квасницькому Який досвід перейняли у мами? Вона довго грала в легендарному ленінградському ТЮГу, в театрі Комедії, в БДТ у Георгія Товстоногова.

Вона довго грала в легендарному ленінградському ТЮГу, в театрі Комедії, в БДТ у Георгія Товстоногова

І. Волков у виставі «Snowshow».
Фото з архіву редакції

Волков Моє дитинство - це мамина театральне життя. Запах лаштунків і сцени БДТ. Тоді ще імені Горького. Мама передала мені шанобливе ставлення до сцени, до людей, які обслуговують її, ввела мене в це життя, сама того і не усвідомлюючи. Вона більше хотіла, щоб я став музикантом. А я, здається, завжди знав, що буду актором.

Квасницькому У фільмі «Іванов» ви граєте разом з мамою.

Волков У мами там невелика роль, і, на жаль, ми перетнулися з нею в одному тільки небоьшом кадрі. Але одне з маминих професійних достоїнств - вона приголомшливий партнер. Колись ми разом грали в музичному спектаклі «Іграшковий втеча» за мотивами книги Джанні Родарі в постановці Леоніда Трушкіна.

Квасницькому Як виникла ідея вашого сімейного сайту? Чи дозволяє це протистояти неточностей в пресі?

Волков Спочатку ми хотіли зібрати всі про нашу сім'ю, про наш рід. Є велика кількість цікавого матеріалу, який міг би бути цікавим не тільки нам. Але це довга і докладна робота, яку поки нікому робити. Коли-небудь обов'язково зробимо. Зараз же сайт служить скоріше прагматичним інтересам - це просто необхідна для справи інформація про всіх нас, зібрана в одному місці. Щоб можна було дати помічникові режисера або кастинг-директору посилання - одну на всіх скопом. Як каже мама: «Іноді треба встати під ліхтар, щоб згадали, що ти є».

Квасницькому Невже акторам такого рівня треба нагадувати про себе?

Волков Так. До речі, у мами і тата - два різних підходи до пошуку роботи. Два різних стилі полювання. У мами позиція активних тактичних дій. У тата ж була позиція неспішна, вичікувальна. Знову-таки мамин термін: «на задній нозі». Йому телефонували, вмовляли, він нехотя погоджувався.

Квасницькому Чи є якісь моральні, етичні норми існування в професії, які сформовані в родині?

Волков Для тата було важливо чесно працювати на сцені, але не впадати в крайність, не "вилазити з штанів», за його висловом. Чи не випендрюватися, не метушитися, не бути Актором Актеричем в життя. Ще він вважав, що не можна штучно і натужно інтереснічать на сцені, будувати з себе щось. Мама говорила про те ж.

Квасницькому Кар'єра ваших батьків пов'язана перш за все з репертуарних театром різних міст (тато грав в Москві, мама в Леніградом), в яких їх індивідуальність розвивалася роками, десятиліттями. А ви людина більш незалежний.

А ви людина більш незалежний

І. Волков.
Фото з архіву І. Волкова

Волков Мені важко працювати в замкнутій системі. Я з повагою і легкою заздрістю стежу за акторами, які все життя присвячують одному театру. Низький їм уклін, це святі люди. Але я завжди відчував необхідність в якийсь підживлення. Звідси мої захоплення паралельними професіями - музичною композицією і звукорежисурою. Для мене це насправді одна, дуже широка область - і акторство, і композиторське ремесло, і звукорежисура. Мені вдалося випустити разом зі звукорежисером Сергієм Садиковим серіал «Вежа». Це дуже важливий досвід для мене. Як ні парадоксально, це було корисно мені і як кіноакторові. Якось, коли я був на гастролях в Швейцарії, мене попросили терміново приїхати до Києва доозвучіть роль через брак по звуку. Оскільки перервати гастролі я не міг, попросив надіслати мені матеріали і озвучив сам себе в номері, закрившись ковдрою. Вийшло, на превеликий подив.

Квасницькому Олександра і Дмитро Волкових, ваші сестра і брат по батькові, працюють в Ленкомі. Чи часто буваєте на їхніх виставах?

Волков Я бачив їхні вистави, порадів за обох. Вони дуже талановиті і не перестають творчо зростати. Митька, наприклад, один з учасників музичної групи «Килим-квартет» під керівництвом Віктора Добронравова. Грає там на ударних. І скоро ми з моїм сином Єгором будемо брати у нього уроки гри на барабанах.

Квасницькому Чи відчувається впізнавана порода династій Волкових-Вольських?

Волков Наш брат Коля Волков, коли закінчував ВДІК з режисура, робів дипломну роботу за Беккетом «В очікуванні Годо». Ми з Дмитром Граля Володимира и естрагон. Я потім, коли дивився, що вийшло, виявив дивовижний ефект, майже голографічний: ми з Митькою разом, в сумі явили нашого батюшку. Дивовижно. Митя по-своєму схожий на тата, я по-своєму. Але коли ми опинилися разом на екрані, виник такий дивний ефект.

Звідки виникла ця двоїстість прізвищ Волков-Агуров?
Квасницькому Питання акторської школи якось обговорювалося в близькому колі?
Що повинен уміти артист, без чого він не зможе відбутися в професії?
Квасницькому Напевно, ви були не єдиним акторським дитиною на курсі?
Як старше покоління відстежував результати навчання?
Квасницькому У студентському запалі повалення було зневага до вагомості звучить зі сцени слова?
Скорочує чи батьківський досвід тривалість процесу становлення, пошуку себе?
Як тримати ритм, як не переривати думку в рядку, як працювати з промовою, як мислити в віршах, як дихати?
Як народилася ця ідея?
»Чи є ностальгія саме за таким театру?

Новости