Навіщо дитині музика? Частина 1

1. Щоб не ріс злим ...
2. Музика вчить емоційної культури
3. Стародавні про вплив музики на людину
4. Уникати музики, яка надає "шкідливий вплив"
5. Заняття музикою привчають до праці
6. Заняття музикою розвивають координацію

зміст:

Отже, у вашого 3-х, 4-х річного малюка схильність до музики. Ви хочете цю схильність підтримати і розвинути, а пізніше - відвести його в музичну школу. При цьому сподіваєтеся, що ваша дитина стане музикантом або композитором. На худий кінець, учителем музичної школи або буде грати в оркестрі. А тепер уявімо, що все складеться не зовсім так ...

Що, якщо з вашої дитини не вийде музиканта, і він в майбутньому обере іншу професію? Чи означає це, що сили, час і гроші (навчання музиці вимагає і того, і іншого, і третього) витрачені даремно? Та й взагалі - чи потрібна дитині музика, якщо він не стане музикантом?

Навчання музиці тісно пов'язане з моральним вихованням. А.В.Луначарский, перший нарком освіти першої соціалістичної держави, наламати чимало дров, але і зробив багато хорошого, сказав мудрі слова: "Освічена людина - це людина, в якому домінує образ людський". Тобто здатний до співпереживання, що вміє в любові і в ненависті зберегти людське обличчя.

Ми багато уваги приділяємо розумовому вихованню. Сьогодні неписьменна людина - музейна рідкість. Завтра такою ж рідкістю стане людина, що не має середньої освіти. Гірше йде справа з моральним вихованням. Щодо виховання культури людських почуттів. Є всі підстави говорити про "ножицях" між емоційним та інтелектуальним розвитком особистості. Інтелектуальний розвиток часто випереджає емоційний.

"Небезпека не в тому, - писав український фахівець з кібернетики Г.Суворов, - що машини почнуть думати по- человечского, а в тому, що людина почне думати, як машина". Якщо дитині не виховати емоційно, він перетвориться в робота. Перестане мріяти, любити і співпереживати.

Часом батьки докладають всіх зусиль, щоб їхні діти поступили в престижну школу , Отримали атестат або диплом з відзнакою, і забувають про розвиток духовного світу дитини. І тоді виростають люди з нерозвиненою емоційною сферою, не здатні до жалості і співчуття.

Видатний педагог В. О. Сухомлинський (в радянські часи його не цілком заслужено піднесли на п'єдестал великої вченого, але практик він був блискучий), опитуючи підлітків в колонії для несовершеннолетьніх, звернув увагу, що вони, в переважній більшості своїй, не любили серйозної музики . Думаємо, що це не випадково. Класична музика позитивно впливає на розвиток духовно-емоційної сфери і, як це не дивно звучить, втрата інтересу молоді до серйозної музики і зрослий в усьому світі рівень підліткової злочинності - ланки одного ланцюга.

До змісту

Щоб не ріс злим ...

Далеко не всі вірять у таку можливість. "Навряд чи, - заперечував наш знайомий, фізик за фахом, батько двох дітей. - виховувати може слово, думка, вчинок. Але звуки, що не несуть конкретної інформації. Щось не віриться ..." Спробуємо розібратися ...

Вісімдесяти двом батькам, діти яких навчаються в музичній школі, ми поставили запитання: "Навіщо ви вчите дитину музиці?". Попросили виділити головну причину. Шістнадцять відповіли: "Щоб умів на інструменті грати". Двадцять один - "для загального розвитку". Тридцять шість - "хочемо, щоб став музикантом". Вісім - "щоб полюбив музику". А один тато написав: "Щоб не ріс злим".

Остання відповідь, хоча і був єдиним, для нас особливо важливий, так як відображає основну тенденцію сучасної музичної педагогіки: головним завданням масового музичного виховання є не стільки навчання музиці саме по собі, скільки вплив через на духовний світ учня.

До змісту

Музика вчить емоційної культури

У дитини мало знань і досвіду, але його емоційний світ надзвичайно яскравий і складний. Він загострено відчуває добро і зло, фальш і щирість. Навчання музиці здатне зберегти в дітях цю свіжість і загострене почуття. "Кожній дитині необхідно, щоб його пестили, посміхалися йому, любили його і були з ним ніжні, - писав відомий американський педагог Б.Спок. - Діти з нерозвиненою емоційною сферою виростають холодними і замкнутими". Одним з найважливіших засобів емоційного розвитку стає музика, для якої мова емоцій рідний.

Семирічна дівчинка грає п'єсу "Хвороба ляльки" з "Дитячого альбому" П.Чайковського, і її очі посмутніли. Звертаючись безпосередньо до почуттів, музика розвиває у дітей емоційну чуйність, здатність співчуття чужому горю, чужого нещастя.

Сергій, 8 років, прослухавши п'єсу Шумана "Перша втрата", намалював малюнок: пташеня випав з гнізда і лежить під деревом. Прилетіли пташки, тато і мама. Вони сидять, нахохлившись, на краю гнізда і тужать.

Слухаючи музику, виконуючи її, намагаючись висловити почуття, що охопили їх при цьому, навіть трохи вигадуючи, діти вчаться доброті, душевної тонкості.

До змісту

Стародавні про вплив музики на людину

Про те, що музика може впливати на формування моральних якостей людини, знали ще стародавні. Піфагор, який більше відомий нам як математик і астроном, сказав своє слово і в античній естетиці. "Змішуючи різні мелодії, як ліки, - свідчить його сучасник, - він легко приводив до протилежного станом пристрасть, невгамовну ревнощі, роздратування, виправляючи кожен з цих недоліків до чесноти".

Піфагорійці проголошували музику особливим мистецтвом, даром богів. Силою, яка очищає, облагороджує душу людини. Вони вважали, що звуки споріднені почуттям і тому народжують в душі відгук. З цього робився висновок про виховний вплив музики. Послідовники Піфагора домагалися, щоб музика перейшла у відання держави, так як в такому серйозному з суспільної точки зору справі, як музичне мистецтво, неприпустимі ризик і свавілля. Вони шукали "цілющі склади" мелодій танцювальних рухів і ритмів, здатних приборкати крайність пристрастей, очистити їх від зла.

Тут перенесемося на хвилинку в наш час і зауважимо, що свобода музичного вираження на сьогоднішній телевізійної естраді, висловлюючись мовою піфагорійців, далеко не завжди сприяє правильному підбору цих мелодій і часом носить не "цілющий", але "шкодить" характер.

Інший давньогрецький філософ, Платон, співчуваючий естетичним поглядам Піфагора, писав, що "... ритм і гармонія найглибше проникають в душу людини і найсильніше захоплюють її, якщо виховання поставлено правильно. Це ясно з досвіду: коли ми сприймаємо нашим вухом ритм і мелодію, у нас змінюється душевний настрій. Сприйняття музики веде до того, що ми починаємо відчувати ті ж почуття і при зіткненні з життєвої правдою ".

Думка Платона розвинув Арістотель: "Чи не повинна музика крім того, що вона доставляє звичайне насолода, служити і більш високої мети, а саме виробляти свій вплив на людську етику і психіку? Що музика впливає на моральні якості, доводить, крім багато чого іншого, пісні Олімпу, які, за загальним визнанням, наповнюють душу ентузіазмом, який є ефект етичного порядку в нашій психіці ".

Давньогрецький філософ Демокріт рекомендував слухати музику при інфекційних захворюваннях.

Велике значення правильному музичного виховання надавали і в Стародавньому Китаї. У поданні древніх китайців музика була символом порядку і цивілізації. На їхню думку, кожна освічена людина повинна була вміти грати на тому чи іншому музичному інструменті. Відомо, наприклад, що Конфуцій грав на цине (китайський музичний інструмент того часу) в хвилини небезпеки.

До змісту

Уникати музики, яка надає "шкідливий вплив"

Якщо перевести вище сказане на сучасну мову, то виходить думка абсолютно практично застосовна, навіть утилітарна: пісні, мелодії, гармонії не набір звуків, а особлива мова. Мова емоційного вираження. А також засіб виховання. У нашому контексті - емоційного і морального. І мовою цим треба користуватися вміло, не пускаючи справу на самоплив. Іншими словами, вплив музики може бути не тільки позитивним, але і негативним.

Звідси випливає, що як існують заборони на певні слова, наприклад, що закликають до національної нетерпимості або насильства, так само повинен бути заборона на певні звуки і гармонії. А саме на ті, які надають на людину, за висловом Піфагора, "шкідливий вплив".

А то, що такі звуки і гармонії існують, безсумнівно. Не випадково біля залів, де виступають деякі музичні групи, наприклад, виконують "важкий рок", чергують посилені наряди міліції. Після подібних концертів у публіки, особливо у молоді і підлітків, психіка яких легко ранима і піддається найбільшому впливу, різко зростає агресивність.

Інша справа - не зовсім зрозуміло, хто буде ці заборони здійснювати. Ясно тільки, що це повинні бути не чиновники, навіть самі високопоставлені, а фахівці. Психологи, педагоги, музиканти.

Іноді, слухаючи радіо або телевізійні програми, складається відчуття, що в Древній Греції розуміли значення музичного виховання краще, ніж в сьогоднішньому світі. Музичні заняття (слухання музики, гра на лірі, кіфарі, флейті, хоровий спів) ще з часів Солона увійшли в програму давньогрецької школи. Давньогрецькі вчителя, підбираючи певні музичні твори, намагалися розвинути у молодих еллінів такі якості, як доброта, прямота, мужність.

До змісту

Заняття музикою привчають до праці

Щоб навчитися грати на будь-якому музичному інструменті, треба щодня працювати, знову і знову повторюючи окремі акорди, фрази, пасажі. Всі без винятку великі музиканти в дитинстві займалися грою на інструменті по багато годин на день. Щоб досягти результату, необхідно не тільки багато працювати, але і працювати зосереджено. Необхідно вміння концентрувати увагу.

Написали і згадали притчу. У Ніколо Паганіні не було учнів. Точніше, був тільки один - посередній скрипаль-оркестрант. На протязі декількох років він їздив за великим італійським скрипалем і просив взяти його в навчання. Нарешті маестро погодився. Через рік занять оркестрант став віртуозом і почав виступати з сольними концертами. Коли новоспеченого віртуоза запитували про метод Паганіні, він відповів коротко: "Паганіні навчив мене концентрації уваги".

Музичні заняття, як, мабуть, ніякі інші, розвивають це важлива якість, яка стануть в нагоді не тільки музикантові, але і людині будь-якої іншої професії. Хоча б тому можна стверджувати, що якщо ваша дитина, закінчивши музичну школу, не став музикантом і займається зовсім іншою справою, час, проведений за інструментом, не минуло дарма. Він навчився одному з найважливіших умінь в житті - зосереджено й багато трудитися.

До змісту

Заняття музикою розвивають координацію

Дослідження показали, що у дітей, які навчаються грі на музичних інструментах (особливо на струнних і клавішних), поліпшується координація рухів, дрібна моторика рук. Це не дивно. При грі і пальці, і вся рука роблять безліч рухів, в тому числі дуже дрібних. Крім того, права і ліва рука здійснюють часом абсолютно різні рухи. Грають з різною силою (одна може грати голосно, а інша тихо), в різному характері і в різному темпі. Все це сприяє поліпшенню зв'язків між центрами мозку, які керують рухами. Розвиває просторове мислення.

Анатолій Зак, дитячий психолог,
Лев Мадорский, викладач музичної школи

Коментувати можут "Навіщо дитині музика? Частина 1"