1. 8 головних фільмів про Велику Вітчизняну війну Знамениті фільми про війну, в яких відображено історію...
2. 8 головних фільмів про Велику Вітчизняну війну

8 головних фільмів про Велику Вітчизняну війну

Знамениті фільми про війну, в яких відображено історію країни. Режисери Сергій Бондарчук , Григорій Чухрай і Станіслав Ростоцький , актори Юрій Нікулін , Інокентій Смоктуновський , Олексій Смирнов , Микола Гриценко і багато інших не з чуток знали про те, скільки горя принесла Велика Вітчизняна війна і скільки щастя було 9 травня 1945 года ...

« Доля людини »(1959)

Фільм «Доля людини» за однойменним оповіданням Михайла Шолохова був дебютною роботою Сергія Бондарчука, після якого про нього заговорили як про режисера з великим майбутнім. Історія про шофера Соколові, який під час війни потрапив у полон, пройшов через концтабір, втратив всю сім'ю, але зберіг добре серце і здатність любити, виробляла незабутнє враження і на читачів, і на глядачів. Військовополонені довгий час вважалися ворогами народу, але до кінця 50-х ставлення змінилося ...
Сергій Бондарчук вирішив не тільки зняти цей фільм, але і зіграти головну роль. Підбір основних акторів пройшов досить швидко, складнощі виникли тільки з хлопчиком на роль усиновленої Соколовим сироти. Після довгих проб Бондарчук відправився в кінотеатр на дитячий сеанс і почав придивлятися до дітей. Переговоривши там же в кінотеатрі з батьком спритного п'ятирічного Павлика Борискина, режисер отримав дозвіл знімати хлопчика в драмі.
Після прем'єри Сергій Бондарчук відразу став відомим режисером. Фільм «Доля людини» зібрав 39 мільйонів глядачів, отримав головний приз на ММКФ 1959 року і ряд призів інших міжнародних кінофестивалів, а режисер-дебютант отримав Ленінську премію. Кадр з фіналу фільму досі вважається одним з кращих і найбільш впізнаваних кінокадрів.

« Вони билися за Батьківщину »(1975)

Другий фільм Сергія Бондарчука за романом Михайла Шолохова про найважчому битві на підступах до Сталінграда і невеликому стрілецькому підрозділі, що забезпечує переправу військових частин через Дон. В умовах запеклих боїв солдати переживали особисті драми і радощі ...
Асистенти Бондарчука їздили по всій країні, щоб зібрати акторський склад - 57 акторів тільки на значущі ролі, ще 80 акторів другого плану і масовка! Головні ролі грали сам Сергій Бондарчук, В'ячеслав Тихонов і Василь Шукшин . Режисер принципово стверджував на головні ролі акторів, які застали і пам'ятали війну. Він сам, Юрій Нікулін, Інокентій Смоктуновський і багато інших учасників знімальної групи під час війни були на фронті, а для режисера було важливо, щоб актори не грали, проживали ролі і відчували своїх героїв.

«Вони билися за Батьківщину» став останнім фільмом для Василя Шукшина - актор помер під час зйомок. Останні сцени за участю солдата Лопахіна знімали в павільйоні «Мосфільму» за допомогою дублера - актора Юрія Соловйова. Озвучував Лопахіна актор Ігор Єфімов, чиїм голосом говорить Анатолій Папанов у фільмі " Холодне літо 53-го ... », Борислав Брондуков в « Пригоди Шерлока Холмса і доктора Ватсона " і багато інших.
За результатами опитування журналу «Радянський екран» фільм став кращим фільмом 1976, а ще через рік режисер і оператор фільму стали лауреатами Державної премії ім. братів Васильєвих.

« Небесний тихохід »(1945)

«Небесний тихохід», мабуть, найпопулярніша з нечисленних комедій про війну. Три фронтових одного поклялися не закохуватися до кінця війни і навіть заспівали про це знамениту пісню про «насамперед, насамперед літаки, ну, а дівчата - а дівчата потім ...». Однак знайомство з льотчиці жіночої ескадрильї і чарівною журналісткою змусило їх переглянути погляди.

На ролі Булочкіна і Хмари були без проб затверджені Василь Меркур'єв і до того моменту вже заслужений артист СРСР Микола Крючков , А ось капітана Кайсарова шукали довго і врешті-решт знайшли серед викладачів театрального училища - Василь Нещіпленко викладав там біомеханіку.

Хоча фільм був знятий на замовлення уряду СРСР - в 1944-му році все сподівалися на близьку перемогу і кінематографістам надійшов указ «терміново зняти веселий фільм про наших доблесних воїнів» - після прем'єри на нього обрушилися критика. Комедію на військову тему порахували легковажної ідеєю. Глядачі, як це часто бувало, думка не розділили і вивели «Небесний тихохід» в лідери прокату, Микола Крючков, Василь Меркур'єв і Василь Нещіпленко стали уособленням хоробрості, оптимізму і чоловічої дружби, а пісні з фільму користувалися величезною популярністю.

У 1970-му році фільм отрестравріровалі і переозвучили. Втрутилася цензура і в результаті фільм став на 10 хвилин коротше. Вирізали сцену загравання друзів з медсестрою, розповідь професора медицини у виконанні Фаїни Раневської про сімейні драмах, прибрали жарт про «мертвий час» в лікарні, порівняння «Піонерській правди» з газетою Times не на користь останньої, подробиці порятунку Кайсарова і багато іншого. У 2012 році фільм відреставрували і розфарбували, а заодно повернули все вирізані раніше сцени.

« О шостій годині вечора після війни »(1944)

У 1944 році фільм «О 6 годині вечора після війни» і його герої стали символом віри у швидке закінчення війни і мирне майбутнє. Адже Василь і Варя через всю війну пронесли свою обіцянку зустрітися День Перемоги на московському Кам'яному мосту, і ось цей день настав ...
Назва була запозичена у Ярослава Гашека - в романі про пригоди бравого солдата Швейка головний герой і його друг сапер Водічка призначають зустріч у трактирі «Під чашею» о шостій годині вечора після війни.

Основну частину фільму знімали в Ташкенті - вся Москва була картонній, побудованої в павільйоні Ташкентської кіностудії. За задумом сценариста Віктора Гусєва фільм повинен був закінчуватися трагічно, але для режисера Івана Пир'єва було важливо зняти не пронизливу драму, а фільм-заклинання. Заради цього він готовий був пожертвувати сценарієм, реальністю і чим завгодно ще, але зняти те, про що мріяли глядачі.
Євген Самойлов , Надихнув солдатів на перемогу і який подарував всім надію на зустріч з улюбленими, після виходу фільму став народним героєм. Прем'єра відбулася за півроку до 9 травня 1945 року, і фільм, який передбачив майбутній кінець війни і переможний салют, безумовно став лідером прокату.
« У бій йдуть лише старі "» (1974)

Леонід Биков був сценаристом, режисером і виконавцем головної ролі в фільмі про «співочу ескадрилью». Командир винищувального авіаційного полку капітан Титаренко після бойових вильотів диригує самодіяльним оркестром, тому для нього важливі не тільки військові навички прибулого поповнення, але і їх музичні таланти. В оркестр новачків визначають відразу, а в небо не випускають ще довго ...
Леонід Биков сам мріяв бути льотчиком, але в льотне училище його не прийняли через спроби приписати собі вік і маленький зріст. Фільм «В бой идут одни старики» був для нього даниною юнацької мрії. Сценарій він писав на основі реальних подій, правда, що відбуваються в різний час і в різних місцях.
Під час роботи Биков консультувався з військовими льотчиками і в результаті у багатьох героїв були прототипи: капітан Титаренко - це Герої Радянського Союзу Віталій Попков та Іван Лавейкин, а прізвище капітан отримав від льотчика Дмитра Титоренко, Вано - льотчик Вано Габуния, Зоя - заступник командира ескадрильї «нічних відьом» Надія Попова, Коник - знову Віталій Попков і льотчик Сергій Луганський. Ідея з нотами на літаку Титаренко була взята у штурмовика Василя Ємельяненко, літати на «музичному» Іл-2. З реального життя взяті і фрази: «Махнув не дивлячись,!» І «Я б, товариш командир, ще більше фріців збив, та ви своїм нижньою білизною всіх фріців розполохали».

Фільм зайняв четверте місце в прокаті за 1974 рік, що стало великою несподіванкою і для творців, і для іншого провал чиновників від кіно. Адже фільм спочатку не хотіли випускати на екрани - допомогли льотчики-фронтовики, в тому числі і легендарний Іван Покришкін, які особисто ходили заступатися за достовірність і художні якості фільму Леоніда Бикова.

« Сімнадцять миттєвостей весни »(1973)

Прем'єра телесеріалу «Сімнадцять миттєвостей весни» про радянського розвідника з нордичним характером, впровадженого у вищі ешелони гітлерівської влади, відбулася в 1973 році. Під час показу вулиці порожніли, а всі справи відкладалися на годину ...
Все почалося з того, що режисер Тетяна Ліознова прочитала однойменний роман Юліана Семенова і загорілася зняти за ним фільм. Вона зв'язалася з автором і домоглася щоб він відкликав вже написаний сценарій з «Ленфільму» і передав їй. Від себе вона вписала в дію романтичні лінії, додала кілька персонажів і сюжетних поворотів.
На роль Штірліца пробувалися Інокентій Смоктуновський і Арчіл Гоміашвілі , Але перший не зміг два роки віддати поїздкам на зйомки в Москву і Ригу, а другого Леонід Гайдай затвердив на головну роль в комедії « Дванадцять стільців ». В результаті роль отримав В'ячеслав Тихонов, який до Штірліцу ставився без захоплення і прагнув «прибрати п'єдестал», на який зазвичай ставили героїв фільмів про розвідників. Ця роль стала тріумфальною для В'ячеслава Тихонова, принесла йому державну премію і премію КДБ СРСР, а фільм до сих пір збирає рейтинги під час кожного показу.
" …А зірки тут тихі "(1972)

Повість «... А зорі тут тихі» письменника Бориса Васильєва була опублікована в 1969 році в журналі «Юність», і відразу стала одним з найпопулярніших в 70-х твором про Велику Вітчизняну війну. Через рік режисер Станіслав Ростоцький взявся за екранізацію драматичною і зворушливу історію про старшину Васкова та п'ять дівчат-добровольців, які влаштували партизанську засідку в карельських лісах.
Станіслав Ростоцький сам воював, був поранений і витягнутий з поля бою тендітної медсестрою, втратив на фронті ногу, тому цю історію переживав дуже глибоко. Переглядаючи готовий матеріал на монтажі, режисер сам не міг стримати сліз ... І б вражений, коли голова Держкіно заявив йому: «Невже ви думаєте, що ми коли-небудь випустимо цей фільм на екран?». Кілька місяців про картину ніхто не згадував, а потім її несподівано не тільки пустили в кінотеатри, а й відправили на Венеціанський кінофестиваль. У 1972 році фільм «... А зорі тут тихі» отримав приз Венеціанського кінофестивалю, а пізніше був номінований на «Оскар» як кращий фільм іноземною мовою.

«Балада про солдата» (1959)

Фільм, який завоював міжнародне визнання, зняв фронтовик Григорій Чухрай . Він хотів розповісти історію свого покоління, який пішов воювати прямо зі шкільної лави, і щасливий випадок звів його зі сценаристом-фронтовиком Валентином Єжовим. В результаті співпраці вийшла пронизлива історія про солдата, який отримав шість діб відпустки перед отриманням ордена. По дорозі додому йому зустрічається стільки людей, яким потрібна допомога, що на довгоочікувану зустріч з матір'ю у нього залишається всього кілька хвилин ...
Творці фільму не хотіли знімати подвиги, їх мета була розповісти, що на фронті були супергерої, а звичайні люди, зі звичайними почуттями і бажаннями. Тому і акторів режисер шукав з типовими особами, без яскраво виражених рис. Володимира Івашова затвердили швидко, а ось виконавицю головної жіночої ролі шукали довго, поки не звернули увагу на першокурсницю з масовки - Жанну Прохоренко . У них не було великого досвіду і майстерності, і це виявилося те, що було потрібно Чухраю.
Картину оцінили не тільки в СРСР, її дивилися на кінофестивалях в Каннах, Сан-Франциско, Італії, Лондоні - всього «Балада про солдата» отримала близько 100 міжнародних нагород і номінацію на «Оскар» за кращий оригінальний сценарій.

8 головних фільмів про Велику Вітчизняну війну

Знамениті фільми про війну, в яких відображено історію країни. Режисери Сергій Бондарчук , Григорій Чухрай і Станіслав Ростоцький , актори Юрій Нікулін , Інокентій Смоктуновський , Олексій Смирнов , Микола Гриценко і багато інших не з чуток знали про те, скільки горя принесла Велика Вітчизняна війна і скільки щастя було 9 травня 1945 года ...

« Доля людини »(1959)

Фільм «Доля людини» за однойменним оповіданням Михайла Шолохова був дебютною роботою Сергія Бондарчука, після якого про нього заговорили як про режисера з великим майбутнім. Історія про шофера Соколові, який під час війни потрапив у полон, пройшов через концтабір, втратив всю сім'ю, але зберіг добре серце і здатність любити, виробляла незабутнє враження і на читачів, і на глядачів. Військовополонені довгий час вважалися ворогами народу, але до кінця 50-х ставлення змінилося ...
Сергій Бондарчук вирішив не тільки зняти цей фільм, але і зіграти головну роль. Підбір основних акторів пройшов досить швидко, складнощі виникли тільки з хлопчиком на роль усиновленої Соколовим сироти. Після довгих проб Бондарчук відправився в кінотеатр на дитячий сеанс і почав придивлятися до дітей. Переговоривши там же в кінотеатрі з батьком спритного п'ятирічного Павлика Борискина, режисер отримав дозвіл знімати хлопчика в драмі.
Після прем'єри Сергій Бондарчук відразу став відомим режисером. Фільм «Доля людини» зібрав 39 мільйонів глядачів, отримав головний приз на ММКФ 1959 року і ряд призів інших міжнародних кінофестивалів, а режисер-дебютант отримав Ленінську премію. Кадр з фіналу фільму досі вважається одним з кращих і найбільш впізнаваних кінокадрів.

« Вони билися за Батьківщину »(1975)

Другий фільм Сергія Бондарчука за романом Михайла Шолохова про найважчому битві на підступах до Сталінграда і невеликому стрілецькому підрозділі, що забезпечує переправу військових частин через Дон. В умовах запеклих боїв солдати переживали особисті драми і радощі ...
Асистенти Бондарчука їздили по всій країні, щоб зібрати акторський склад - 57 акторів тільки на значущі ролі, ще 80 акторів другого плану і масовка! Головні ролі грали сам Сергій Бондарчук, В'ячеслав Тихонов і Василь Шукшин . Режисер принципово стверджував на головні ролі акторів, які застали і пам'ятали війну. Він сам, Юрій Нікулін, Інокентій Смоктуновський і багато інших учасників знімальної групи під час війни були на фронті, а для режисера було важливо, щоб актори не грали, проживали ролі і відчували своїх героїв.

«Вони билися за Батьківщину» став останнім фільмом для Василя Шукшина - актор помер під час зйомок. Останні сцени за участю солдата Лопахіна знімали в павільйоні «Мосфільму» за допомогою дублера - актора Юрія Соловйова. Озвучував Лопахіна актор Ігор Єфімов, чиїм голосом говорить Анатолій Папанов у фільмі " Холодне літо 53-го ... », Борислав Брондуков в « Пригоди Шерлока Холмса і доктора Ватсона " і багато інших.
За результатами опитування журналу «Радянський екран» фільм став кращим фільмом 1976 року, а ще через рік режисер і оператор фільму стали лауреатами Державної премії ім. братів Васильєвих.

« Небесний тихохід »(1945)

«Небесний тихохід», мабуть, найпопулярніша з нечисленних комедій про війну. Три фронтових одного поклялися не закохуватися до кінця війни і навіть заспівали про це знамениту пісню про «насамперед, насамперед літаки, ну, а дівчата - а дівчата потім ...». Однак знайомство з льотчиці жіночої ескадрильї і чарівною журналісткою змусило їх переглянути погляди.

На ролі Булочкіна і Хмари були без проб затверджені Василь Меркур'єв і до того моменту вже заслужений артист СРСР Микола Крючков , А ось капітана Кайсарова шукали довго і врешті-решт знайшли серед викладачів театрального училища - Василь Нещіпленко викладав там біомеханіку.

Хоча фільм був знятий на замовлення уряду СРСР - в 1944-му році все сподівалися на близьку перемогу і кінематографістам надійшов указ «терміново зняти веселий фільм про наших доблесних воїнів» - після прем'єри на нього обрушилися критика. Комедію на військову тему порахували легковажної ідеєю. Глядачі, як це часто бувало, думка не розділили і вивели «Небесний тихохід» в лідери прокату, Микола Крючков, Василь Меркур'єв і Василь Нещіпленко стали уособленням хоробрості, оптимізму і чоловічої дружби, а пісні з фільму користувалися величезною популярністю.

У 1970-му році фільм отрестравріровалі і переозвучили. Втрутилася цензура і в результаті фільм став на 10 хвилин коротше. Вирізали сцену загравання друзів з медсестрою, розповідь професора медицини у виконанні Фаїни Раневської про сімейні драмах, прибрали жарт про «мертвий час» в лікарні, порівняння «Піонерській правди» з газетою Times не на користь останньої, подробиці порятунку Кайсарова і багато іншого. У 2012 році фільм відреставрували і розфарбували, а заодно повернули все вирізані раніше сцени.

« О шостій годині вечора після війни »(1944)

У 1944 році фільм «О 6 годині вечора після війни» і його герої стали символом віри у швидке закінчення війни і мирне майбутнє. Адже Василь і Варя через всю війну пронесли свою обіцянку зустрітися День Перемоги на московському Кам'яному мосту, і ось цей день настав ...
Назва була запозичена у Ярослава Гашека - в романі про пригоди бравого солдата Швейка головний герой і його друг сапер Водічка призначають зустріч у трактирі «Під чашею» о шостій годині вечора після війни.

Основну частину фільму знімали в Ташкенті - вся Москва була картонній, побудованої в павільйоні Ташкентської кіностудії. За задумом сценариста Віктора Гусєва фільм повинен був закінчуватися трагічно, але для режисера Івана Пир'єва було важливо зняти не пронизливу драму, а фільм-заклинання. Заради цього він готовий був пожертвувати сценарієм, реальністю і чим завгодно ще, але зняти те, про що мріяли глядачі.
Євген Самойлов , Надихнув солдатів на перемогу і який подарував всім надію на зустріч з улюбленими, після виходу фільму став народним героєм. Прем'єра відбулася за півроку до 9 травня 1945 року, і фільм, який передбачив майбутній кінець війни і переможний салют, безумовно став лідером прокату.
« У бій йдуть лише старі "» (1974)

Леонід Биков був сценаристом, режисером і виконавцем головної ролі в фільмі про «співочу ескадрилью». Командир винищувального авіаційного полку капітан Титаренко після бойових вильотів диригує самодіяльним оркестром, тому для нього важливі не тільки військові навички прибулого поповнення, але і їх музичні таланти. В оркестр новачків визначають відразу, а в небо не випускають ще довго ...
Леонід Биков сам мріяв бути льотчиком, але в льотне училище його не прийняли через спроби приписати собі вік і маленький зріст. Фільм «В бой идут одни старики» був для нього даниною юнацької мрії. Сценарій він писав на основі реальних подій, правда, що відбуваються в різний час і в різних місцях.
Під час роботи Биков консультувався з військовими льотчиками і в результаті у багатьох героїв були прототипи: капітан Титаренко - це Герої Радянського Союзу Віталій Попков та Іван Лавейкин, а прізвище капітан отримав від льотчика Дмитра Титоренко, Вано - льотчик Вано Габуния, Зоя - заступник командира ескадрильї «нічних відьом» Надія Попова, Коник - знову Віталій Попков і льотчик Сергій Луганський. Ідея з нотами на літаку Титаренко була взята у штурмовика Василя Ємельяненко, літати на «музичному» Іл-2. З реального життя взяті і фрази: «Махнув не дивлячись,!» І «Я б, товариш командир, ще більше фріців збив, та ви своїм нижньою білизною всіх фріців розполохали».

Фільм зайняв четверте місце в прокаті за 1974 рік, що стало великою несподіванкою і для творців, і для іншого провал чиновників від кіно. Адже фільм спочатку не хотіли випускати на екрани - допомогли льотчики-фронтовики, в тому числі і легендарний Іван Покришкін, які особисто ходили заступатися за достовірність і художні якості фільму Леоніда Бикова.

« Сімнадцять миттєвостей весни »(1973)

Прем'єра телесеріалу «Сімнадцять миттєвостей весни» про радянського розвідника з нордичним характером, впровадженого у вищі ешелони гітлерівської влади, відбулася в 1973 році. Під час показу вулиці порожніли, а всі справи відкладалися на годину ...
Все почалося з того, що режисер Тетяна Ліознова прочитала однойменний роман Юліана Семенова і загорілася зняти за ним фільм. Вона зв'язалася з автором і домоглася щоб він відкликав вже написаний сценарій з «Ленфільму» і передав їй. Від себе вона вписала в дію романтичні лінії, додала кілька персонажів і сюжетних поворотів.
На роль Штірліца пробувалися Інокентій Смоктуновський і Арчіл Гоміашвілі , Але перший не зміг два роки віддати поїздкам на зйомки в Москву і Ригу, а другого Леонід Гайдай затвердив на головну роль в комедії « Дванадцять стільців ». В результаті роль отримав В'ячеслав Тихонов, який до Штірліцу ставився без захоплення і прагнув «прибрати п'єдестал», на який зазвичай ставили героїв фільмів про розвідників. Ця роль стала тріумфальною для В'ячеслава Тихонова, принесла йому державну премію і премію КДБ СРСР, а фільм до сих пір збирає рейтинги під час кожного показу.
" …А зорі тут тихі "(1972)

Повість «... А зорі тут тихі» письменника Бориса Васильєва була опублікована в 1969 році в журналі «Юність», і відразу стала одним з найпопулярніших в 70-х твором про Велику Вітчизняну війну. Через рік режисер Станіслав Ростоцький взявся за екранізацію драматичною і зворушливу історію про старшину Васкова та п'ять дівчат-добровольців, які влаштували партизанську засідку в карельських лісах.
Станіслав Ростоцький сам воював, був поранений і витягнутий з поля бою тендітної медсестрою, втратив на фронті ногу, тому цю історію переживав дуже глибоко. Переглядаючи готовий матеріал на монтажі, режисер сам не міг стримати сліз ... І б вражений, коли голова Держкіно заявив йому: «Невже ви думаєте, що ми коли-небудь випустимо цей фільм на екран?». Кілька місяців про картину ніхто не згадував, а потім її несподівано не тільки пустили в кінотеатри, а й відправили на Венеціанський кінофестиваль. У 1972 році фільм «... А зорі тут тихі» отримав приз Венеціанського кінофестивалю, а пізніше був номінований на «Оскар» як кращий фільм іноземною мовою.

«Балада про солдата» (1959)

Фільм, який завоював міжнародне визнання, зняв фронтовик Григорій Чухрай . Він хотів розповісти історію свого покоління, який пішов воювати прямо зі шкільної лави, і щасливий випадок звів його зі сценаристом-фронтовиком Валентином Єжовим. В результаті співпраці вийшла пронизлива історія про солдата, який отримав шість діб відпустки перед отриманням ордена. По дорозі додому йому зустрічається стільки людей, яким потрібна допомога, що на довгоочікувану зустріч з матір'ю у нього залишається всього кілька хвилин ...
Творці фільму не хотіли знімати подвиги, їх мета була розповісти, що на фронті були супергерої, а звичайні люди, зі звичайними почуттями і бажаннями. Тому і акторів режисер шукав з типовими особами, без яскраво виражених рис. Володимира Івашова затвердили швидко, а ось виконавицю головної жіночої ролі шукали довго, поки не звернули увагу на першокурсницю з масовки - Жанну Прохоренко . У них не було великого досвіду і майстерності, і це виявилося те, що було потрібно Чухраю.
Картину оцінили не тільки в СРСР, її дивилися на кінофестивалях в Каннах, Сан-Франциско, Італії, Лондоні - всього «Балада про солдата» отримала близько 100 міжнародних нагород і номінацію на «Оскар» за кращий оригінальний сценарій.

8 головних фільмів про Велику Вітчизняну війну

Знамениті фільми про війну, в яких відображено історію країни. Режисери Сергій Бондарчук , Григорій Чухрай і Станіслав Ростоцький , актори Юрій Нікулін , Інокентій Смоктуновський , Олексій Смирнов , Микола Гриценко і багато інших не з чуток знали про те, скільки горя принесла Велика Вітчизняна війна і скільки щастя було 9 травня 1945 года ...

« Доля людини »(1959)

Фільм «Доля людини» за однойменним оповіданням Михайла Шолохова був дебютною роботою Сергія Бондарчука, після якого про нього заговорили як про режисера з великим майбутнім. Історія про шофера Соколові, який під час війни потрапив у полон, пройшов через концтабір, втратив всю сім'ю, але зберіг добре серце і здатність любити, виробляла незабутнє враження і на читачів, і на глядачів. Військовополонені довгий час вважалися ворогами народу, але до кінця 50-х ставлення змінилося ...
Сергій Бондарчук вирішив не тільки зняти цей фільм, але і зіграти головну роль. Підбір основних акторів пройшов досить швидко, складнощі виникли тільки з хлопчиком на роль усиновленої Соколовим сироти. Після довгих проб Бондарчук відправився в кінотеатр на дитячий сеанс і почав придивлятися до дітей. Переговоривши там же в кінотеатрі з батьком спритного п'ятирічного Павлика Борискина, режисер отримав дозвіл знімати хлопчика в драмі.
Після прем'єри Сергій Бондарчук відразу став відомим режисером. Фільм «Доля людини» зібрав 39 мільйонів глядачів, отримав головний приз на ММКФ 1959 року і ряд призів інших міжнародних кінофестивалів, а режисер-дебютант отримав Ленінську премію. Кадр з фіналу фільму досі вважається одним з кращих і найбільш впізнаваних кінокадрів.

« Вони билися за Батьківщину »(1975)

Другий фільм Сергія Бондарчука за романом Михайла Шолохова про найважчому битві на підступах до Сталінграда і невеликому стрілецькому підрозділі, що забезпечує переправу військових частин через Дон. В умовах запеклих боїв солдати переживали особисті драми і радощі ...
Асистенти Бондарчука їздили по всій країні, щоб зібрати акторський склад - 57 акторів тільки на значущі ролі, ще 80 акторів другого плану і масовка! Головні ролі грали сам Сергій Бондарчук, В'ячеслав Тихонов і Василь Шукшин . Режисер принципово стверджував на головні ролі акторів, які застали і пам'ятали війну. Він сам, Юрій Нікулін, Інокентій Смоктуновський і багато інших учасників знімальної групи під час війни були на фронті, а для режисера було важливо, щоб актори не грали, проживали ролі і відчували своїх героїв.

«Вони билися за Батьківщину» став останнім фільмом для Василя Шукшина - актор помер під час зйомок. Останні сцени за участю солдата Лопахіна знімали в павільйоні «Мосфільму» за допомогою дублера - актора Юрія Соловйова. Озвучував Лопахіна актор Ігор Єфімов, чиїм голосом говорить Анатолій Папанов у фільмі " Холодне літо 53-го ... », Борислав Брондуков в « Пригоди Шерлока Холмса і доктора Ватсона " і багато інших.
За результатами опитування журналу «Радянський екран» фільм став кращим фільмом 1976 року, а ще через рік режисер і оператор фільму стали лауреатами Державної премії ім. братів Васильєвих.

« Небесний тихохід »(1945)

«Небесний тихохід», мабуть, найпопулярніша з нечисленних комедій про війну. Три фронтових одного поклялися не закохуватися до кінця війни і навіть заспівали про це знамениту пісню про «насамперед, насамперед літаки, ну, а дівчата - а дівчата потім ...». Однак знайомство з льотчиці жіночої ескадрильї і чарівною журналісткою змусило їх переглянути погляди.

На ролі Булочкіна і Хмари були без проб затверджені Василь Меркур'єв і до того моменту вже заслужений артист СРСР Микола Крючков , А ось капітана Кайсарова шукали довго і врешті-решт знайшли серед викладачів театрального училища - Василь Нещіпленко викладав там біомеханіку.

Хоча фільм був знятий на замовлення уряду СРСР - в 1944-му році все сподівалися на близьку перемогу і кінематографістам надійшов указ «терміново зняти веселий фільм про наших доблесних воїнів» - після прем'єри на нього обрушилися критика. Комедію на військову тему порахували легковажної ідеєю. Глядачі, як це часто бувало, думка не розділили і вивели «Небесний тихохід» в лідери прокату, Микола Крючков, Василь Меркур'єв і Василь Нещіпленко стали уособленням хоробрості, оптимізму і чоловічої дружби, а пісні з фільму користувалися величезною популярністю.

У 1970-му році фільм отрестравріровалі і переозвучили. Втрутилася цензура і в результаті фільм став на 10 хвилин коротше. Вирізали сцену загравання друзів з медсестрою, розповідь професора медицини у виконанні Фаїни Раневської про сімейні драмах, прибрали жарт про «мертвий час» в лікарні, порівняння «Піонерській правди» з газетою Times не на користь останньої, подробиці порятунку Кайсарова і багато іншого. У 2012 році фільм відреставрували і розфарбували, а заодно повернули все вирізані раніше сцени.

« О шостій годині вечора після війни »(1944)

У 1944 році фільм «О 6 годині вечора після війни» і його герої стали символом віри у швидке закінчення війни і мирне майбутнє. Адже Василь і Варя через всю війну пронесли свою обіцянку зустрітися День Перемоги на московському Кам'яному мосту, і ось цей день настав ...
Назва була запозичена у Ярослава Гашека - в романі про пригоди бравого солдата Швейка головний герой і його друг сапер Водічка призначають зустріч у трактирі «Під чашею» о шостій годині вечора після війни.

Основну частину фільму знімали в Ташкенті - вся Москва була картонній, побудованої в павільйоні Ташкентської кіностудії. За задумом сценариста Віктора Гусєва фільм повинен був закінчуватися трагічно, але для режисера Івана Пир'єва було важливо зняти не пронизливу драму, а фільм-заклинання. Заради цього він готовий був пожертвувати сценарієм, реальністю і чим завгодно ще, але зняти те, про що мріяли глядачі.
Євген Самойлов , Надихнув солдатів на перемогу і який подарував всім надію на зустріч з улюбленими, після виходу фільму став народним героєм. Прем'єра відбулася за півроку до 9 травня 1945 року, і фільм, який передбачив майбутній кінець війни і переможний салют, безумовно став лідером прокату.
« У бій йдуть лише старі "» (1974)

Леонід Биков був сценаристом, режисером і виконавцем головної ролі в фільмі про «співочу ескадрилью». Командир винищувального авіаційного полку капітан Титаренко після бойових вильотів диригує самодіяльним оркестром, тому для нього важливі не тільки військові навички прибулого поповнення, але і їх музичні таланти. В оркестр новачків визначають відразу, а в небо не випускають ще довго ...
Леонід Биков сам мріяв бути льотчиком, але в льотне училище його не прийняли через спроби приписати собі вік і маленький зріст. Фільм «В бой идут одни старики» був для нього даниною юнацької мрії. Сценарій він писав на основі реальних подій, правда, що відбуваються в різний час і в різних місцях.
Під час роботи Биков консультувався з військовими льотчиками і в результаті у багатьох героїв були прототипи: капітан Титаренко - це Герої Радянського Союзу Віталій Попков та Іван Лавейкин, а прізвище капітан отримав від льотчика Дмитра Титоренко, Вано - льотчик Вано Габуния, Зоя - заступник командира ескадрильї «нічних відьом» Надія Попова, Коник - знову Віталій Попков і льотчик Сергій Луганський. Ідея з нотами на літаку Титаренко була взята у штурмовика Василя Ємельяненко, літати на «музичному» Іл-2. З реального життя взяті і фрази: «Махнув не дивлячись,!» І «Я б, товариш командир, ще більше фріців збив, та ви своїм нижньою білизною всіх фріців розполохали».

Фільм зайняв четверте місце в прокаті за 1974 рік, що стало великою несподіванкою і для творців, і для іншого провал чиновників від кіно. Адже фільм спочатку не хотіли випускати на екрани - допомогли льотчики-фронтовики, в тому числі і легендарний Іван Покришкін, які особисто ходили заступатися за достовірність і художні якості фільму Леоніда Бикова.

« Сімнадцять миттєвостей весни »(1973)

Прем'єра телесеріалу «Сімнадцять миттєвостей весни» про радянського розвідника з нордичним характером, впровадженого у вищі ешелони гітлерівської влади, відбулася в 1973 році. Під час показу вулиці порожніли, а всі справи відкладалися на годину ...
Все почалося з того, що режисер Тетяна Ліознова прочитала однойменний роман Юліана Семенова і загорілася зняти за ним фільм. Вона зв'язалася з автором і домоглася щоб він відкликав вже написаний сценарій з «Ленфільму» і передав їй. Від себе вона вписала в дію романтичні лінії, додала кілька персонажів і сюжетних поворотів.
На роль Штірліца пробувалися Інокентій Смоктуновський і Арчіл Гоміашвілі , Але перший не зміг два роки віддати поїздкам на зйомки в Москву і Ригу, а другого Леонід Гайдай затвердив на головну роль в комедії « Дванадцять стільців ». В результаті роль отримав В'ячеслав Тихонов, який до Штірліцу ставився без захоплення і прагнув «прибрати п'єдестал», на який зазвичай ставили героїв фільмів про розвідників. Ця роль стала тріумфальною для В'ячеслава Тихонова, принесла йому державну премію і премію КДБ СРСР, а фільм до сих пір збирає рейтинги під час кожного показу.
" …А зорі тут тихі "(1972)

Повість «... А зорі тут тихі» письменника Бориса Васильєва була опублікована в 1969 році в журналі «Юність», і відразу стала одним з найпопулярніших в 70-х твором про Велику Вітчизняну війну. Через рік режисер Станіслав Ростоцький взявся за екранізацію драматичною і зворушливу історію про старшину Васкова та п'ять дівчат-добровольців, які влаштували партизанську засідку в карельських лісах.
Станіслав Ростоцький сам воював, був поранений і витягнутий з поля бою тендітної медсестрою, втратив на фронті ногу, тому цю історію переживав дуже глибоко. Переглядаючи готовий матеріал на монтажі, режисер сам не міг стримати сліз ... І б вражений, коли голова Держкіно заявив йому: «Невже ви думаєте, що ми коли-небудь випустимо цей фільм на екран?». Кілька місяців про картину ніхто не згадував, а потім її несподівано не тільки пустили в кінотеатри, а й відправили на Венеціанський кінофестиваль. У 1972 році фільм «... А зорі тут тихі» отримав приз Венеціанського кінофестивалю, а пізніше був номінований на «Оскар» як кращий фільм іноземною мовою.

«Балада про солдата» (1959)

Фільм, який завоював міжнародне визнання, зняв фронтовик Григорій Чухрай . Він хотів розповісти історію свого покоління, який пішов воювати прямо зі шкільної лави, і щасливий випадок звів його зі сценаристом-фронтовиком Валентином Єжовим. В результаті співпраці вийшла пронизлива історія про солдата, який отримав шість діб відпустки перед отриманням ордена. По дорозі додому йому зустрічається стільки людей, яким потрібна допомога, що на довгоочікувану зустріч з матір'ю у нього залишається всього кілька хвилин ...
Творці фільму не хотіли знімати подвиги, їх мета була розповісти, що на фронті були супергерої, а звичайні люди, зі звичайними почуттями і бажаннями. Тому і акторів режисер шукав з типовими особами, без яскраво виражених рис. Володимира Івашова затвердили швидко, а ось виконавицю головної жіночої ролі шукали довго, поки не звернули увагу на першокурсницю з масовки - Жанну Прохоренко . У них не було великого досвіду і майстерності, і це виявилося те, що було потрібно Чухраю.
Картину оцінили не тільки в СРСР, її дивилися на кінофестивалях в Каннах, Сан-Франциско, Італії, Лондоні - всього «Балада про солдата» отримала близько 100 міжнародних нагород і номінацію на «Оскар» за кращий оригінальний сценарій.