Казки - несерйозні книжки?

У видавництві "Сатіс'" вийшла нова книга письменниці та художниці Ксенії Кривошеїн. У книзі - російські народні потішки, оброблені автором і її вірші для дітей за мотивами російських народних казок.

Я народилася в артистичній сім'ї: дід Іван Єршов , Знаменитий оперний співак, його син Ігор, мій батько, став для мене другом і вчителем, а ще у мене була нянечка. Вона дісталася мені «у спадок» від тата, якого вона виняньчила. Зараз вже таких нянь немає, цей клас вимер, а були вони особливими жінками.

Все дитинство нянюшка мене обшивала, особливо вона любила шити костюми для моїх ляльок з рожевого целулоїду. Ляльок у мене було три, і всі з великим гардеробом. Нянечка була доброти неземної, все мені прощала і зовсім не займалася тим, що називається вихованням. Вона була малограмотна, сама вивчилася писати і читати. Побожність і церковність няні зіграли велику роль в моєму вихованні. Пам'ятаю, як вона майже машинально, як би мимохідь, молилася.

У неї були молитви на всякий випадок, щоранку - «Отче наш», на ніч - «Вечірнє подяка» ... Тільки зараз я починаю усвідомлювати, яке значення в моєму вихованні зіграла ця неосвічена, але лагідна і смиренна старенька. Доброта і спокій нянюшки зіграли в моєму житті величезну роль. Моїм першим учителем граматики була теж вона і, як я тепер розумію, няня застосувала до мене хтось же спосіб навчання буквах і читання, який вона пережила сама. Вона вирізала з паперу великі літери, складала з них прості слова, а потім перемішувала все і просила мене скласти заново.

Няня багато читала мені вголос, і я вже в три роки розбирала по складах пропозиції, а ще вона заклеювала папером в книжці «бабу-ягу» і «зміїв-Гориничем» - щоб уберегти мене від страшного.
О! Як це все було давно! Діти тепер дивляться фільми жахів і їх не відтягнеш від комп'ютерної гри «Війна роботів». Але я, як літня дама з минулого століття, хочу побрюзжать про застарілий.

* * *
Ні мій батько, ні я ніколи не ставилися до ілюстрацій казок, як до чогось другорядного. Взагалі, в СРСР багато художників знаходили в книжковій графіці, не тільки притулок таланту і непоганий заробіток, але і справжню радість, виплеск фантазії. Питання лише в тому, чому ілюстрацію до російській народній казці мій батько - друг і вчитель - вважав за краще, наприклад, «Дяді Стьопі» або «Тимуру і його команді»? Я точно знаю: це був свідомий вибір.

Розповідаючи мені про ікони, показуючи їх в музеях, батько називав їх вищим прикладом «прикладного» мистецтва в поєднанні з «ілюстрацією». «Саме ікона, - говорив він, - своїми житіями, яскравим, і точним живописною мовою ілюструвала неписьменному людині слово Старого і Нового Завіту, житія святих». Ігор Іванович Єршов ретельно і глибоко вивчав ікону, російський фольклор, лубок, візерунки, вишивки, мережива ... Звичайно, Билибин (один з його вчителів) зіграв не останню роль в цьому, але батько прагнув розвинути по-своєму стилістику російської казки. Йому вдалося створити ілюстрацію, яка поєднує в собі і традицію і своє «Я», і ще - любов до маленького читача, щоб кожна казка не тільки словом, а й візуально запала в душу.

В Академії мистецтв моєму батькові Ігорю Івановичу Єршову пощастило з вчителями. Він почав на мальовничому відділенні в майстерні Ісаака Бродського, а потім перейшов на графічний факультет, де його педагогами були Шилінговський, Зайцев, Билибин і Рудаков. Ця плеяда останніх маестро Срібного століття склала його пріоритети і смаки. Батько назавжди запам'ятав слова Білібіна: «Ніколи не величатися, все життя ставитися до себе строго і пам'ятати, що ти вічний учень». Ось батько і удосконалював себе все життя, і мене вчив.

У радянські часи випускалося чимало дитячих книг, однак більша їх частина була просякнута ідеологією; в країні відчувався дефіцит «інший» дитячої книжки. Перш за все - казок, які і до цього дня відчувають себе «попелюшками» в море океані іноземних перевидань. Тим часом, маленький чоловічок саме через російську казку, через традицію стилю і мови може з колиски отримати перше уявлення про Православ'я.

Навіть якщо дитина народилася не в церковній сім'ї, то, слухаючи з дитинства російські казки, пісеньки, потішки, він душевно буде підготовлений до наступного кроку. Через «своїх» героїв дитині легше пояснити, що таке добро і зло, хитрість і любов, вірність і зраду. Вчені переконані: як батьки розвинуть дитини до п'яти років, який красою або фільмами жахів його наситять, так і складеться його особистість. Виховна роль казки величезна!

Батьки, дідусі і бабусі з задоволенням занурюються разом з дітьми в цей казковий світ мови з красивими ілюстраціями. Кожен з нас пам'ятає свою першу книжку, а багато їх зберігають все життя. Ця «несерйозна» література дуже важко дається багатьом сучасним письменникам і художникам, тут виникає цілий симбіоз: наслідувати класиків - важко, створювати своє, так щоб було корисно, повчально і захоплююче - ще важче.

Я помітила, що зараз в Росії багато видавців захоплюються «корисною» літературою, намагаються підвести дитину до самостійного розпізнавання добра і зла, підготувати дітей, не тільки через «дитячий» Закон Божий, а й через світську книжку, через розумну гру, головоломку - розвинути фантазію. Завдання благородна, але важка, тому що все залежить від таланту письменника. Тут не можна переборщити і зробити з книжки «посібник по добру і злу», над яким дитина буде засинати від нудьги.

Тим кому сьогодні за 40, а тим більше за 50, напевно пам'ятають неймовірний дефіцит дитячих книг (дефіцит був не тільки в ковбасі та фруктах!). Коли нова книжка з'являлася на прилавках її змітали за кілька годин. Зараз важко повірити, але наші книги видавалися гігантськими тиражами від 30 до 100 тисяч, але в магазинах вони не залежувались. У Радянському Союзі був тривалий період, коли під забороною знаходилися казки Афанасьєва, пісеньки і потешки в обробках Корнаухова і Колпаковой, та й взагалі російський фольклор. Більш того, книжки про лубка (з пустотливими картинками і казки Афанасьєва (з його міцними слівцями) в споконвічному, що не пригладжена обробленому вигляді, з'явилися тільки на вильоті СРСР.

Тепер це здається диким, але нам з татом доводилося воювати з редакторами: не дозволяли зображати церкви і хрести, не кажучи вже про ангелів і святих. Батько знайшов відгук в мені як в співавтора, в однодумця і нам вже вдвох доводилося захищати «свою» російську казку.

* * *
Дитяча книга, а трохи пізніше народних промислів, ремесел СРСР, стали притулком для багатьох талановитих художників і поетів - травень Мітуріча, Бориса і Сергія Алімова, Івана Бруні, Андрія Голіцина, Пивоварова, Токмакових, Сапгіра, Мавриною, братів Траугот, В. Стацінского, Васнецова , Конашевича ... Список довгий. У дитячій книзі все вони своєрідно «рятували душі», а дітям дарували радість.

Може здатися смішним, але російська казка була у цензорів теж на замітці. Здавалося, яка задня думка може ховатися в зображенні вовка або лисиці? Може! Пам'ятаю, як ми принесли в видавництво книжку. Головний редактор там був художник Е. Рачев, і у нього все тварини були як на підбір - з «ідеологічним виразом на обличчі». Вовк - пропащий імперіаліст, ведмідь - добродушний п'яниця, лисиця - підступна непманша, а вже Баба-яга - вилита Голда Меєр. Рачев від всіх авторів вимагав дотримання «стилю», а тому зайчик не міг бути простим сірим зайчиком, він повинен був уособлювати собою пропащого боягуза, а, отже, прихованого зрадника. Наші ілюстрації російських казок були піддані критиці і зарізані.

Уже до кінця шістдесятих в казковій тематиці стало можливим намалювати зелена хмара, вигадати химерний персонаж, а потім дитяча література повернула нам Хармса. Художники і письменники, як це не здасться зараз смішним, намагалися здійснити революцію в умах глядачів і видавців. Це був довгий і важкий шлях: стара гвардія соцреалізму не здавалася, на художніх радах і виставкоми відбувалися справжні баталії; зображати церкву можна було, але тільки без хрестів на маківці.

Після виїзду в 1980 році до Франції, я занурилася в інший світ, іншу культуру. Мої стиль і техніка змінилися, я стала писати картини на дошках, і теж «казково-фантастичні». Але це вже моя казка, мій чарівний світ. А наша спільна праця з татом досі продовжує жити: роботи продаються на аукціонах, вони в музеях, а російські казки з нашими ілюстраціями були перевидані в усьому світі, майже на всіх мовах! Мій чоловік Микита привіз нашу «Жар-птицю» аж з Австралії! Виставки мої пройшли навіть в Японії, де, до речі, з великим успіхом купили ілюстрації до «Червону Шапочку» Шарля Перро.

Моя перша проба пера трапилася в 1997 році: я написала автобіографічний роман «Російська рулетка». Її видав журнал «Зірка», і без удаваної скромності можу сказати, що це було дуже почесно! Потім було багато повістей, оповідань, статей в різних «товстих журналах», а пізніше вийшли книги, мною написані або складені. Дивно, але я завжди відчувала, що мене хтось ніби веде. Дар образотворчий мені дуже допомагає в літературі. У мереживі слів, чіткості композиції, описі природи і ліплення персонажів з подальшим сюжетом криється моя живописно-графічна сторона. І так само, як у живописі є колір і форма, то і слово виражає образ, колір і атмосферу ... Я ніде літературному написання не вчилася, але скажу, що дуже багато чому навчилася у улюблених письменників, через ходіння в музеї ... і подорожуючи по світу

* * *
Переказувати намальоване досить складно, краще один раз побачити. Цікавий сам факт: книга-картинка, яка завжди була найкращим другом малюків, сьогодні несподівано наповнюється християнським змістом. Ця відома і як би «примітивна» форма розповіді стає справжнім джерелом для заповнення прогалин в освіті не тільки маленьких читачів, але й не дуже церковно освічених дорослих.

Втім, нічого немає нового на цьому світі. Житія святих в іконних клеймах, російський Лубок, французькі народні картинки images d'Epinal, середньовічні рукописні книги, прикрашені багатими сюжетними рамками і буквицями, - все це передісторія, яка передувала народження перших німецьких коміксів XIX століття.

Традиції рукописної книги з малою кількістю тексту були поширені і в Росії. Ці книги найрізноманітнішого спрямування зазвичай видавалися на простому папері з чорно-білими малюнками за цілком доступною ціною. Наші російські знамениті ілюстратори: І. Білібін, Т. Мавріна і багато інших - широко використовували цю традицію в дитячій книзі. У цих художників розповідь і малюнок тісно спліталися воєдино, розвиток сюжету входило в кожну заголовну буквицю і обрамляє текст рамку. Цим шляхом йшли і ми з моїм батьком і вчителем І.І.Ершовим. Для малюка книжка-картинка була першим досвідом самостійного читання. Скажу, що я дуже люблю цю форму - мало тексту, але зате скільки емоцій і знань в кожній картинці!

Але чому зараз у всьому світі ця форма отримала такий розвиток? Перш за все тому, що люди все менше читають товсті книги. При інформаційному потоці, виливають на нас щохвилини, людина з працею може зосередитися на чомусь одному, а тим більше знайти час для вдумливого читання. Швидкий інтернет і електронні книги, мабуть, скоро замінять наші милі старі бібліотеки.

Але як же нам все-таки простими засобами зберегти або навіть прищепити дитині любов до книжки? Ознайомити малюка або навіть мало освічену людину з Достоєвським і Толстим, з Золя, Діккенс, з Писанням і з житіями святих? Може бути, саме тут на допомогу прийде книжка-картинка або bande dessinée (книжка-картинка)? Це зовсім не просто - розумно і делікатно скомпонувати короткий текст в поєднанні з простим малюнком, так, щоб при цьому зберегти повноту викладу «великого твору» в малій формі. Освітня завдання тут стоїть на першому місці. Книжка-картинка може стати першою сходинкою, привабливою формою підлозі гри, яка не відкине від незнайомого, а, навпаки, викличе жвавий інтерес у малюків, стане вчителем тих, хто прагне пізнати складні істини.

Від минулих десятиліть, того казкового періоду, коли я працювала для діточок, у мене збереглися деякі оригінали ілюстрацій і виданих книг. Нещодавно з подивом виявила в інтернеті, що незнайомі збирачі - їх сканують і вивішують на книжкових сайтах. Приємно, що православне видавництво «САТІС'», що спеціалізується на рідкісних і малотиражних творах батьківською і зарубіжної богословсько - святоотецької літературі приступило до видання книг для дітей. З цим видавництвом у мене давні і дуже плідно цікаві відносини. Воно випустило в минулому році мою книгу «Шляхи Господні» , А в травні 2013 р., Вирішили видати книжку-малятко "Садік- Виноградик" Це російські народні потішки, до яких я намалювала веселі ілюстрації.

Ксенія Кривошеїна. «Садок-Виноградик».
Художник Ксенія Кривошеїна (Єршова)
Формат 70 × 100/32, тираж 1000 екземплярів., 28 стор. Видавництво «Сатіс'», 2013 ISBN 987-5-7868-0048-8