Як малюють комікси: інтерв'ю з художником

Багато популярних сьогодні фільми починалися з непомітних друкованих сторінок - ні з романів, а з коміксів. Щоб відобразити найважливіші моменти розповіді, не порушуючи його зв'язності, потрібно кваліфікований ілюстратор. А як це - кожен день знову опинятися перед чистою сторінкою? Багато популярних сьогодні фільми починалися з непомітних друкованих сторінок - ні з романів, а з коміксів

Метт Хейлі

Щоб краще познайомитися з роботою звичайного художника-ілюстратора ми поговорили з Меттом Хейлі, професійно малює комікси в DC, Marvel і багатьох інших компаніях вже більше двадцяти років. Метт розповів нам про те, як він упакував своє життя в пікап, щоб отримати шанс потрапити в комікси.

Розкажіть нам трохи про себе і про свій досвід

Я, Метт Хейлі, працюю професійним ілюстратором коміксів з 1991 року. Зараз я малюю комікс «Чудо-Жінка '77» для компанії DC Comics Digital. Любителі коміксів, напевно, знають мої роботи для DC «Повернення Супермена», «Кращі в Елсворде: Супергерл і Бетгерл», і багато інших, а також «Привид» для Dark Horse Comics і «Орден» для Marvel. Кілька останніх років я також відповідав за художню складову численних медіа проектів майстра коміксів Стена Лі, наприклад, «Хто хоче бути супергероєм», і «Комік-Кон, епізод четвертий: Фанатська надія» Моргана Сперлока. Також я режисер популярного в інтернеті відео " Воїн чорної зірки ».

Що змусило Вас вибрати свою кар'єру?

У мене ніколи не було сумнівів - я виріс на коміксах про Бетмена, Нілу Адамса і Шейді, змінює людину Стіва Дитко, і вже в чотирирічному віці заявив своїм батькам, що «збираюся бути художником коміксів». Я сам, можна сказати, привчив себе до цієї праці: замикався в своїй кімнаті і малював весь день, кожен день, часто навіть на шкоду домашнім завданням.

Я сам, можна сказати, привчив себе до цієї праці: замикався в своїй кімнаті і малював весь день, кожен день, часто навіть на шкоду домашнім завданням

Як ви шукали роботу? Які освіту і досвід вам потрібні були?

У 1990 році я навчався в коледжі в Нью-Мексико, і прочитав випуск журналу «Довідник покупця коміксів», в якому розповідалося про фестиваль Комік-кон проходив тим влітку в Сан-Дієго. Крім усього іншого там йшлося про те, що в рамках фестивалю редактори різних компаній вивчатимуть портфоліо художників коміксів. Дізнавшись про це, ми з сусідом по кімнаті Томом Симмонсом вирішили спробувати щастя і намалювати кілька зразків.

Дізнавшись про це, ми з сусідом по кімнаті Томом Симмонсом вирішили спробувати щастя і намалювати кілька зразків

«Зоряний шлях: Наступне покоління. Щорічник № 2 »

Я міркував так: фільм про Бетмена 1989 року все ще миготів на кожному кроці, а значить все малюватимуть саме його. Тому я повинен вибрати якусь більш оригінальну тему. І я вибрав «Зоряний шлях: Наступне покоління». Я був жахливим контуровщіком, і цю роботу взяв на себе Томмі і майстерно її виконав, а я зробив фактичні малюнки.

Ми намалювали багато зразків, склали свої речі в пікап і, кинувши все, поїхали в Сан-Дієго. Нам ніде було зупинитися, і нам нікуди було повертатися. Ми їхали в нікуди! На фестивалі ми отримали хороші відгуки і зробили другий набір зразків, з яких вийшла моя перша велика мальована робота «Зоряний шлях: Наступне покоління. Щорічник № 2 »для компанії DC. 54 сторінки - я був в захваті і в жаху одночасно.

Вам були потрібні будь-які ліцензії або сертифікати?

Тільки хороше портфоліо. Це єдине, що цікавить босів, якщо ти дійсно вмієш добре і невтомно малювати. Хороший редактор може визначити професійну роботу навіть якщо художній стиль незвичайний, а невтомність і сталість - це ключовий фактор у будь-якій роботі.

Як Ви настроюєтеся на роботу? На що витрачаєте більшу частину часу?

Головне - не відволікатися. Малювання (а останнім часом для мене і написання) це надзвичайно трудомістка робота, і мені потрібно відгородитися від світу, щоб зосередитися. Нещодавно я відключив комп'ютер від Інтернету і моя продуктивність зросла вдвічі. Більшість часу я проводжу за малюванням, слухаючи дуже гучну музику в навушниках. Іноді листуюся з редактором і деякими клієнтами по електронній пошті, але в основному просто малюю, поки не настає час для занять йогою.

Які помилки про вашу роботу найбільш поширені?

Які помилки про вашу роботу найбільш поширені

Стен Лі - відомий американський письменник, актор, продюсер, телеведучий, сценарист, редактор і автор безлічі натуралістичних персонажів коміксів

О, багато чого, на кшталт «Нічого собі, ви працюєте на дому, це, напевно, так здорово» або «Ви працюєте зі Стеном Лі, ви, мабуть, знамениті». Я завжди був вільним художником, так що я дійсно не маю уявлення про те, що таке «офісна робота».

Люди думають, що художники коміксів багаті; на жаль, це досить далеко від істини. Грошей ледве вистачає від зарплати до зарплати, але я ні на що не проміняв би свою роботу. Художникам дуже пощастило - у них є свобода, їм не потрібно прокидатися щоранку за сигналом будильника. Мій шлях до роботи становить близько 5 метрів, і я можу працювати в чому завгодно, хоч в піжамі.

Скільки годин на день Ви зазвичай працюєте?

Раніше я працював кожен день до тих пір, поки буквально з ніг не падав, але оскільки я стаю старше, я намагаюся працювати менше. Зараз я працюю близько дванадцятої години на добу, але малювання займає не весь цей час. Частина його я витрачаю на написання статей в різних проектах, наприклад, в кулінарному. Я працюю шість днів в тиждень і намагаюся брати один вихідний. Щоденна йога допомагає мені зберігати здоровий глузд і міцну спину.

Що полегшило вашу роботу?

Перехід на «цифру». Я почав працювати в Photoshop і Illustrator ще в 1999-му році, але намагаюся тримати в руках і традиційні художні матеріали. А навчання управлінню бізнесом допомогло мені навчитися правильно визначати час, необхідний на створення одного твору, тому я ніколи не порушую встановлених термінів.

Що для вас в роботі найгірше і як ви справляєтеся з цим?

Відсутність регулярної зарплати. Багато художників намагаються мати кілька джерел доходу - продають футболки та ескізи, беруть власні комісії і т. Д. Але я не займаюся такими речами. А ще буває важкувато боротися з бажанням перекусити під час роботи. Я намагаюся їсти горіхи, сухофрукти та чай, але іноді можу дозволити собі і шоколадку Ritter Sport.

Я намагаюся їсти горіхи, сухофрукти та чай, але іноді можу дозволити собі і шоколадку Ritter Sport

Яка найприємніша частина роботи?

Малювання. Безперервні годинник творчості. Перегляд цікавого фільму під час роботи. Погляд на завершену сторінку і розуміння того, що ти потрапив у саму точку.

Чи є у вас які-небудь поради для людей, які цікавляться вашими послугами?

Так, вони можуть відвідати мій сайт і відправити мені по електронній пошті через контактну форму. Я працюю вже досить довго, тому зазвичай визначаю, чого хоче клієнт, ще під час першої консультації. Ви будете здивовані, коли дізнаєтеся скільки людей хотіло б скористатися послугами художника, але вважають, що це складно, або що художники - дуже творчі, і з ними важко мати справу.

Правда ж в тому, що ми - звичайні люди, які вміють малювати. Я хотів би додати, що більшість людей не має ні найменшого уявлення про те, як створюються наші роботи і не можуть зрозуміти, що таким чином ми заробляємо на життя. Часто просять намалювати щось безкоштовно, з фразами на зразок «Ви ж любите малювати» або «Ви ж можете зробити це за вихідні?». Таким клієнтам я зазвичай пропоную попросити свого адвоката або сантехніка попрацювати безкоштовно.

Таким клієнтам я зазвичай пропоную попросити свого адвоката або сантехніка попрацювати безкоштовно

Скільки можна заробити?

Немає ніякого стандарту. У мене є розцінки, які я встановлюю на підставі свого досвіду і списку попередніх клієнтів, але стартової зарплати немає як такої. Художник, який працює на Marvel і DC, може заробити $ 100- $ 200 або більше за намальовану олівцем сторінку і близько $ 75-150 за чорнильну. Невеликі видавництва, як правило, платять близько половини від цих сум.

Це лише загальні числа. Якщо ви можете малювати одну-дві сторінки в день, то зможете заробляти 40000 - 50000 доларів в рік (в США). У багатьох художників є подружжя, які можуть підтримати їхні старання, але, напевно, досить важко утримувати сім'ю тільки на одному мистецтві. У мене немає дітей, тому мені трохи простіше.

Як просунутися вперед у цій області?

О, це важливе питання, чи не так? Але ніхто не знає на нього відповіді. Особливо в сфері коміксів. За примхою редактора, що наймає вас, маркетингового відділу, що продає ваші роботи, суспільства (сподіваюся), люблячого і купує ці роботи. Багато сучасні художники увійшли в бізнес одночасно зі мною і отримали вигоду з спекулятивного ринку коміксів, перш ніж він зазнав краху, таким чином отримавши популярність.

Найважливіше в навчанні малюванню коміксів - то, що це прекрасний навчальний полігон практично для всіх художніх дисциплін. А кар'єрний ріст може в значній мірі залежати від удачі. Я думаю, головне не здаватися і не опускати руки.

Що цінують або, навпаки, недооцінюють ваші замовники?

Клієнти, як правило, переоцінюють власні художні пізнання і недооцінюють художника. Мистецтво справді не дуже цінується в нашій культурі, на відміну від, скажімо, професійного спорту. Всі люди думають, що вони вміють досить непогано малювати і писати. Пояснити, в чому різниця між роботами профі і дилетанта, людям без художнього смаку буває важкувато. Але це, на жаль, універсальна проблема всіх ілюстраторів, дизайнерів і художників. Навряд чи вона має якесь рішення, крім терпіння з вашого боку.

Що б ви порадили бажаючим приєднатися до вашої професії?

Віддавайте собі звіт в тому, що можливо, вам доведеться багато чим пожертвувати, щоб стати висококласним художником коміксів. Це не для всіх бажаючих. Я б порадив перспективним художникам почати свій комікс в мережі і спробувати залучити аудиторію. Багато художників думають, що вони можуть прийти і відразу почати малювати Людини-павука. Але це зовсім не так. Це сфера жахливої ​​конкуренції, в якій не завжди перемагає об'єктивно сильніший. Надішліть свої роботи невеликим видавцям, попрацюйте з ними і подивіться, чи помічають вас більші компанії. Як би банально це не звучало - ніколи не здавайтеся.

Розповісти друзям:

А як це - кожен день знову опинятися перед чистою сторінкою?
Що змусило Вас вибрати свою кар'єру?
Як ви шукали роботу?
Які освіту і досвід вам потрібні були?
Вам були потрібні будь-які ліцензії або сертифікати?
Як Ви настроюєтеся на роботу?
На що витрачаєте більшу частину часу?
Які помилки про вашу роботу найбільш поширені?
Скільки годин на день Ви зазвичай працюєте?
Що полегшило вашу роботу?